-Članovi Regionalnog lutkarskog pozorišta Teremok Vologda iz Rusije plijenili su pažnju gledalaca izuzetno lijepom kombinacijom žive i lutkarske igre u predstavi „Karmen“, koju je po motivima priče Prospera Merimea režirao Boris Konstantinov. Priča o strastvenoj ljubavi Karmen i Hozea u maniru borbe toreadora i bikova, jedinstven je spoj pokreta, plesa i muzike, kojima su, uz pitku dozu humora, precizno dočarane prepoznatljive emocije ljubavi, tuge, radosti i mržnje. Muzika je bila važan oslonac predstave - najviše su korišćeni poznati dijelovi iz istoimene opere Žorža Bizea, obrađeni za potrebe scenske igre, zatim kompozicije Rodiona Ščedrina i Vladimira Plisa. Glumci koji su imitirali zvuk kastanjeta i španske gitare, dočarali su to tako ubjedljivo da se činilo kao da zaista proizvode taj zvuk, emitovan sa matrice posredstvom zvučnika. U jednostavnoj scenografiji „rasparanog platna“, koju je osmislio Viktor Antonov, sve je bilo multifunkcionalno: točkovi zaprežnih kola, štapovi, drvene kutije, crni plaštovi, sve se postavljalo, sklapalo i rasklapalo za tili čas iz jednog u drugi oblik, u skladu sa zahtjevima priče. Perfektnu koregrafiju koju je osmislila Natalija Petrova-Rudaja, uvježbani glumci su do detalja precizno izveli, prelazeći iz žive igre u lutkarsku animaciju, sve u ritmu muzike. Ekipu glumaca-lutkara, koji su ujedno bili i mađioničari pokreta i plesa, čine: Andrej Vasiljev, Marina Jefremova, Valentin Ovsjanikov, Aleksandar Šiškin, Natalija Vasiljeva, Natalija Savenkova, Marina Mizina i Ivan Zaharov. Koristili su „planšetne“ drvene lutke, koje mogu da pokreću dvoje, ali i četvoro glumaca. Nema jednog glumca za jednu lutku, kažu, nego svi rade sve.
- Reditelj je davno maštao da ovu predstavu igramo upravo u ovakvim uslovima, jer scenografija pretpostavlja da se sve dešava u šumi, u zatvorenoj sceni taj prostor ne možete dočarati. Velika nam je čast, zadovoljstvo i sreća što smo imali priliku da igramo na ovoj otvorenoj sceni živopisne dekoracije, kazala je Marina Jefremova. Njen kolega Ivan Zaharov ističe da su svi oni glumci-lutkari, njihova specijalnost je teatar lutaka i prirodan rezultat takve sinteze je spektakl lutaka, plesa i glume.
- Ovu predstavu radimo u Teatru grada Vologda, gdje svi trenutno živimo i radimo. Svi smo učili u raznim teatarskim školama po gradovima iz cijele Rusije- Nižnjeva, Novgoroda, Nižegorodskaja teatralna škola, iz Stavropolja, Ekaterinburga, a u ovom poslu veoma dugo sarađujemo, tako da razumijemo jedan drugoga na pozornici. Potrebno je dugo raditi, ali u tome se mnogo toga može postići, kaže Andrej Vasiljev. Timski rad, koordinacija i sklad pokreta su veoma važni za uspjeh predstave, s obzirom da na momente jednu lutku animira njih četvoro, svi kao jedan. Kada dugo radiš ovaj posao, kažu glumci, nakon bezbroj ponavljanja, to se vremenom nauči. Potrebno je da ljudi osjećaju jedan drugoga, kako bi oživjeli drvenu lutku u rukama. Odgledali su tri predstave Kotorskog festivala, sutra već putuju, žale što neće vidjeti veći dio programa.
Ruski pozorišni kritičari su predstavu „Karmen“ proglasili najadekvatnijim prevođenjem priče na pozorišni jezik u posljednjih 150 godina. Nagrađena je „Zlatnom maskom“, glavnom nacionalnom pozorišnom nagradom u Rusiji, na Internacionalnom dječjem festivalu u Subotici je nagrađena velikom nagradom, dok je u Zagrebu na Internacionalnom festivalu PIF osvojila nominacije za najbolje lutke i najboljeg koreografa.
Na sceni „Kutija“ u Centru za kulturu večeras će biti izvedena predstava „Pikablo“, koju su glumci italijanskog teatra Tam Teatromuzika i reditelj Mikele Sambin posvetili Pablu Pikasu.
M.D.Popović